汪曾祺經典散文選讀后感
汪曾祺描寫的胡同中的場景很生活、真切。下面是小編為大家整理的汪曾祺經典散文選讀后感，希望大家喜歡!
汪曾祺經典散文選讀后感篇一
汪曾祺的作品中最吸引我的地方是他的語言文風。汪曾祺的作品是可以讀出生活的。這是源于作家對生活的真誠吧。他所寫的都是自己熟悉的生活：舊時代的高郵小城、西南邊城昆明、文化界的故舊師友、西南聯大的師生、北京京劇團的戲曲演員;故鄉的大淖、荸薺庵，昆明的白馬廟等。他的作品中總有他自己過去生活的影子，所以寫起來有真切的認知，有感情。
汪曾祺的作品，我看得較多的是散文。下面我將從他的散文中舉幾個例子，分析一下語言，表達我的感受和觀點。
那棵龍爪槐是我一個人的。我熟悉他的一切好處，知道那個枝子適合哪種姿勢。云從樹葉中間過去。壁虎在葡萄上爬。杏子熟了。何首烏的藤爬上石筍了，石筍那么黑。蜘蛛網上一只蒼蠅。蜘蛛呢?花天牛半天吃了一片葉子，這葉子有點甜么，那么嫩。金雀花哪兒好熱鬧，多少蜜蜂!波——金魚吐出一個泡，破了，下午我們去撈金魚蟲。香櫞花蒂的黃色仿佛有點猶豫，別的是花飄下，香櫞花時掉下的，花落在草葉上，草稍微低頭又彈起。 ——《花園》
《花園》這篇散文讀起來頗有趣味，語言十分的生動活潑。對景物的刻畫很好，文字雖是印在紙上，紙雖是平面的，但眼前看到的是立體的，是鮮活的，是有生命的。感覺手是可以觸摸到它們的，《花園》中所塑造的景物那樣真實地出現在我眼前，喚起了心靈最柔軟的那部分，好像又回到了小時候。汪曾祺的作品是有生命的，在于他的語言平實、生活，它所描寫的東西也是如此，平凡渺小，但卻凝聚著巨大的能夠打動人心靈的力量。汪曾祺用心感受生活中的快樂和溫馨，貼近的觀察生活。源于生活卻高于生活。
胡同是貫穿大街的網絡。它居鬧市很近，大哥醬油，約二斤雞蛋什么的，很方便但似有很遠。這里沒有車水馬龍，總是安安靜靜的。偶爾有剃頭挑子的“喚頭”(像一個大鑷子，用鐵棒從當中擦過，便發出噌的一聲);磨剪子磨刀的“驚閨”(十幾個鐵片穿成一片，搖動做聲);算命的盲人(現在早沒有了)吹的短笛的聲音。這些聲音不但不顯得喧鬧，倒顯得胡同里更加安靜了。——《胡同文化》
汪曾祺描寫的胡同中的場景很生活、真切。人物的特點很鮮明，雖描寫每個人物只有簡短的一句話，但他抓住了人物的細節，抓住了人物的魂。汪曾祺對風俗的關注體現了他對民族集體生活和文化的喜愛。汪曾祺在《咸菜和文化》說：我們要在小說里表現的文化，首先是現在的，活著的;其次是昨天的，消逝不久的。理由很簡單，因為我們看得見，摸得著，嘗得出，想得透。汪曾祺寫的《胡同文化》語言平實，貼近生活，也是希望把這種文化以最簡單真實的方式傳遞給更多人，讓這文化更好的延續下去。
正如汪曾祺所說的：他所追求的不是深刻，而是和諧。他用樸素著實的語言記錄生活。歸有光的“以清淡的文筆寫平常的人事”也尤其受他推崇。汪曾的文學作品展示了現代漢語寫作的另一種可能，那就是從活的傳統和活的生活中汲取營養。
汪曾祺經典散文選讀后感篇二
汪曾祺是個很特殊的作家，他的文章很淺顯，乍一看他的意思會容易明白，但是他文章的深層次的意境需要讀者一品再品。
汪曾祺的故鄉在江蘇的高郵，高郵以它的咸鴨蛋著名，按汪曾祺自己的說法他的老家實在徽州。他的家境很是殷實。
《我的高郵》是汪曾祺回憶性的散文，書中為我們展現了高郵的風土人情，平實易懂的文字為我們勾勒出一幅幅生動的生活畫面，同時畫面中所帶有的情感也是最真摯最動人。
書中的散文最讓我感動的是《我的母親》，汪曾祺描寫了三位母親。一位是她的生母，一位是他第一任的繼母，還有一位是他第二任繼母。文中集中筆墨刻畫了第一任繼母的形象，因為她陪伴汪曾祺成長，不是生母更似生母。汪曾祺的母親在他三歲那年便不幸得了肺病過世了，因為年紀小的緣故他對生母并沒有多少的映像，只是通過母親的畫像和母親養病時所住的“小房”里面母親所留下的遺物來回憶過世的母親。汪曾祺是幸運的，他和他第一任繼母很投緣，繼母很喜歡他，對他如視己出，每次歸寧回家都會抱著他和他同乘一輛黃包車回家;當汪曾祺忍不住大便，弄在了褲子里，繼母幫他洗褲子連眉頭都沒有皺一下，這份感情恐怕連很多親媽都是望塵莫及的。文章中汪曾祺并沒有多提自己對于繼母的感情，他只說“我可憐她，也愛她。”這是需要多少的付出才會讓一個孩子心里明白自己的愛。很不幸，他的繼母也死于肺病。第二任繼母嫁給汪父的時候，汪曾祺已經十七歲了，所以感情并沒有之前的一位來得深厚。但是他依舊很敬重她，因為在汪父最困苦的時候陪伴在他身邊的就是她。我想他們之間的親情過多是一種客氣。
汪曾祺是個細膩的人，他善于觀察生活中的一些微小的細節，他把自己對于故鄉高郵的愛幻化為筆下的文字，用質樸的語言為讀者描繪了他記憶中的高郵，他所熱愛的高郵。他記得高郵的過去同時也喜歡高郵的現在。
也許正是因為高郵質樸的民風影響了汪曾祺的筆風，讓他的作品“接地氣”，充滿了生活的氣息，而不是不食人間煙火的文藝吧。
汪曾祺經典散文選讀后感篇三
汪曾祺先生的作品自述都是不期而遇，行云流水的記錄也注定了他的作品中不可磨滅的散文影子。一切景語皆情語。初讀汪曾淇先生的作品不管是《復仇》、《老魯》，還是其他的作品總有一股淡淡的韻味縈繞在心頭。一切語句中都有著氣氛，人性的氣氛。不直接描寫人物，只憑著這些氣氛使讀者體會出人物的性格、心理、活動，在字里行間都浸透了人物，這便是散文的精髓，也是汪曾祺先生一向所貫徹的。
我認為散不是追求或故意為之而能做到的。故意便破壞了散的自然與純潔，散的意便會化散開去，這便失去了散的根。汪曾祺先生在序中說：“我的另一個特點是：散。這倒是有意而為之。”散并不是刻意便可描摹得出的，沒有一種深邃的體會，不對自己所創作的作品懷有一種強烈感情的人，是吐不出幾句金玉良言的。汪先生此處是沒有意識到豐富的人生閱歷，復雜的心路歷程，百態的人性面目對他的創作產生怎樣深遠的影響，這些使他散得更加深刻。文章形的散，也是汪曾祺所追求的。布局嚴緊的小說，在他眼中就像是被鐵箍捆綁住的南瓜，最終只能面臨爆炸。信馬由韁，為文無法，這才是汪先生的心向往之。
《詩大序》：“詩者，志之所之也，在心之志，發言為詩。”詩是一種最普遍的藝術，如陽光一般散落在人類社會的每一個角落。詩的最本質特征是抒情美。無論是小說、散文、戲劇、最優美之處，無不閃現出詩的光環來。因而詩是文學中的文學。在藝術領域中，詩無處不在。詩美是藝術美中普遍因素的最高體現。詩的美也不時出現在非文學藝術的領域中，科學著作中的精美片段，甚至是人的生活狀態、工作狀態中也散發出智慧光彩都有詩的蹤影。詩并不只是在詩里，而且抒情美是一切文學樣式和藝術類型的共同質素。所以，詩是一種普遍的藝術。汪曾祺先生的文章細品其中飽含詩的韻味美與節奏感。文章中無不洋溢著對未來生活的期待與向往，正是詩人的典型特點：無論如何堅持也要沖破黑暗。即使是汪先生最低谷的日子—被劃為右派，他也仍然堅守著這份信念。美妙的文章如詩，這正是對這本小說選的最佳詮釋。
好的作品缺少不了對于人性的解釋即對于真善美的詮釋，作者個人的感情的宣泄、表達也就自然包括其中。這都融入一個“情”字，這既表達了作者對世界的善惡觀、是非觀，又從某種角度中體現了作者對社會底層百姓的描寫。情于民間，要反映人的最悲最苦無疑是老百姓最有情可表，有話可說，有事可敘。汪先生的《老魯》、《雞鴨名家》、《大淖記事》正是這樣反映民間事的佳作。
散、詩、情，只留下了《雞鴨名家》里的余老五和陳長庚，《故鄉三陳》里的三陳，《徙》里的一輩子也未得“徙于南海”的高先生，《八千歲》里總是穿藍布二馬裾吃草爐燒餅的八千歲，以及《大淖記事》里的老錫匠、年輕的十一子與巧云。
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