轉調的基本樂理知識是什么

時間：2017-09-07 17:43:33 綺萍884由分享

　　學習音樂的人需要了解很多的東西，包括轉調。那么你知道轉調的樂理知識嗎？下面學習啦小編給大家帶來轉調的基本樂理知識，歡迎閱讀!

　　轉調的基本樂理知識

　　從調關系來說，分近關系轉調及遠關系轉調。前者是指近關系調兩調性之間的轉換;后者是指遠關系調兩調性之間的轉換，又稱疏遠轉調。從新調的肯定程度來說，新調得到明確的肯定，即新調具有完滿的收束并在轉調后新的主題得到明確呈示者稱轉調。如新調甚為短暫而不肯定，則稱離調或暫轉調。從轉調手法來說，凡直接轉向新調者稱直接轉調;通過若干中間調而最后達到目的調者，稱間接轉調;不通過共同媒介而直接進入新調者稱換調。

　　由于中國民間音樂主要為單聲音樂，所以轉調也總是通過旋律的進行顯示出來。可概括為兩大類：①同宮系統的調式交替，即在保留原五聲音列的基礎上，作調式和主音的改變。②異宮系統的轉調，又以轉向上、下五度宮調系統為最常見。

　　原調(或稱本調)的屬調、下屬調及它們的平行調稱為近關系調。原調為大調時還包括它的小下屬調，原調為小調時還包括它的大屬調。以C大調為例，其近關系調為F大調、D小調、G大調、E小調、A小調。每個調都有五個近關系調。

　　轉調方式：和聲轉調有多種方式。只采用通過共同和弦與轉調和弦作為轉調環節的轉調方式：轉調和弦共同和弦：C：前調 G：后調，從上面的圖式可以看出，從前調C大調轉到后調G大調，必須有一個溝通前調與后調的橋梁，這個和弦就是共同和弦。一旦共同和弦將前后調連接起來之后，就要使人感覺到音樂開始轉調了。因此在共同和弦之后必須緊接轉調和弦，繼而完成確立后的終止進行。

　　1、共同和弦：共同和弦的定義：前、后調共有的、自然音三和弦或七和弦。和聲小調中可用自然小調的III、VII級的三和弦或七和弦作為共同和弦：

　　2，轉調和弦：轉調和弦定義：前調沒有的、包含有后調特征音(后調調號的臨時記號)的三和弦，七和弦(偶爾也有將后調重屬和弦作為轉調和弦的情況)。

　　當轉調和弦有幾種不同的選擇時，選擇后調的V7最佳。因為，第一，V7——I是最簡明的確立調性的和弦序進。第

　　和聲轉調練習步驟：

　　第一步，分析旋律。目的是為了判斷前后調。當一道轉調題練習有多個轉調時，還須準確的判斷中間調。

　　第二步，確定共同和弦與轉調的點，即從總體上安排好在哪個音上配共同和弦，哪個音上配轉位和弦。

　　第三步，以共同和弦為分界點，分別完成前后調的和弦連接。要特別注意共同和弦之后，表示后調的臨時記號的記譜。例見：比爾狄蓋特：〈〈國際歌〉〉

　　次近關系調：與原調(本調)相差兩個調號的調，稱為次近關系調。它們是：原調的重屬調、重下屬調及它們的平行調。以C大調為例，它的次近關系是bB大調、G小調、D大調、B小調。每個調有四個次近關系調。

　　轉調方式與共同和弦同近關系調的轉調方式一樣，次近關系調的轉調，也是采取通過共同和弦與轉調和弦方式。注意，在一對近關系調中，共同和弦至少有四個，而在一對次近關系調中，共同和弦僅有兩個：

　　轉調途徑次近關系的轉調可以通過兩個不同的途徑完成——逐步轉調或直接轉調。

　　1、逐步轉調方式：通過兩次近關系轉調，逐步轉向次近關系調，如 C——D：C——G——D或C——e——D上例是bB大調到bA大調的次近關轉調，經過了C小調這個中間環節。通過這種轉調方式可以轉到更遠關系的調，如 C——bD:C——F——bB——bE——bA——bD。例見：貝多芬〈〈鋼琴奏鳴曲〉〉作品53 P109

　　2、直接轉調直接轉調是通過共同和弦完成次近關系調的轉調：兩個次近關系調之間不經過中間調連接，如C——D，C——bB。C：共同和弦。轉調和弦例見：肖邦：〈〈f小調幻想曲〉〉例見：肖邦〈〈前奏曲〉〉作品28之6 P110。

　　轉調的基本介紹

　　轉調(modulation)樂曲在進行中變換調性。轉調是重要的作曲手法之一。簡單的轉調常在近關系調之間相轉，如主屬調、大小調之間互相轉換。轉調是通過合理的和聲進行來完成的。所進入的新調稱副調。副調必須得到鞏固(屬、主音均出現，并作完全收束)，轉調方才完成。否則稱為離調。轉調可以改變調號或不改變調號。

　　轉調的方法與類型有許多種，如同音列轉調等。在中國古代文獻中，早已有轉調的理論及樂曲中調變換的記載。在中國民間音樂中，不論是民歌、器樂曲、曲藝及戲曲音樂中，也都有各種不同形式的轉調、離調、換調、調式交替等。在流行歌曲中有的時候轉調并不是某段結束時轉為另一調再進行同樣的旋律，更經常出現的是，出現一個其他調的和弦，再經過一個或幾個和弦轉回原調，還是以C調為基準。

　　音樂樂理知識

　　(一)：音

　　1：音的產生：

　　音是一種物理現象。物體振動時產生音波，通過空氣傳到人們的耳膜，經過大腦的反射被感知為聲音。人所能聽到的聲音在每秒振動數為16-2000次左右，在自然界中，我們人的聽覺能感受到的音很多，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。使用到音樂中的音(不含泛音)，一般只限于每秒振動27-4100次的范圍內。也就是說在音樂中所說的音是人們在長期的生活實踐中挑選出來，能夠表現人們生活或思想感情的，并組成一個固定的體系，用來表達音樂思想和塑造音樂形象。

　　2：音的主要性質：

　　音的高低音的強弱音的長短音色

　　(1)音有高低、強弱、長短、音色四種主要性質，在音樂表現中非常重要，其中以音的高低和長短最為重要。不知道您是否有這樣的體會：對于一首歌，不管您人聲演唱還是樂器演奏，唱的聲音是小是大，也不管您演唱或演奏時用什么調，音的強弱及音色有了變化，但這支歌的旋律依舊。可是，如果這首歌的音高或音的長短有改變的話，則音樂的感受就會受到嚴重的影響。可見，對一段旋律來說，音高和音長短的重要性。

　　(2)音的高低決定于物體在一定時間的振動次數(頻率)。振動次數越多，音越高;振動次數越少，音越低。音的強弱決定于振幅(音的振動幅度)的大小。振幅越大，音越強;振幅越小，音越弱。音的長短決定于音的延續時間的不同。音的延續時間越長，音越長;音的延續時間越短，音越短。而音色由發音體的性質、形狀及泛音的多少等多種因素決定。

　　(3)什么是音色? 音色指音的感覺特性。是音樂中極為吸引人、能直接觸動感官的重要表現手段。發音體的振動是由多種諧音組成，其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之間的相對強度決定了特定的音色。人們區分音色的能力是天生的，音色分為人聲音色和器樂音色。人聲音色高、中、低音，并有男女之分;器樂音色中主要分弦樂器和管樂器，各種打擊樂器的音色也是各不相同的。

　　3：音的分類

　　樂音噪音

　　根據音振動狀態的規則與不規則，音被分為樂音與噪音兩類。音樂中使用的主要是樂音，但噪音在是音樂表現中必不可少。如架子鼓發出的聲響就是一種噪音，不過，這種噪音有一定的規律。

　　(二)：音階

　　五聲音階七聲音階

　　1：音階的定義

　　音階(Scale)指調式中的各音，從以某個音高為起點即從主音開始，按照音高次序將音符由低至高來排列，這樣的音列稱為音階，世界各地有許多不同的音階，隨著音樂水平的進步，音樂非常完整的理論與系統，目前世界上幾乎都是用西洋的十二平均律來作為學習音樂的基礎，因此我們今天所說的音階，就是以最普遍的大音階(大調)與小音階(小調)為主。

　　2：音階的分類

　　根據調式所包含的音的數量可分為："五聲音階"、"七聲音階"等。音階由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。

　　五聲音階(Pentatonic scale)由五個音構成的音階，多用于民族音樂的調式如：do、re、mi、sol、la、(do)。

　　(三)：樂音體系

　　1：樂音體系的定義

　　在音樂中使用的、有固定音高的音的總和，叫做樂音體系。

　　2：樂音體系的分類

　　(1)音列：

　　樂音體系中的音，按照上行或下行次序排列起來，叫做音列。

　　(2)音級：

　　樂音體系中的各音叫做音級。音級有基本音級和變化音級兩種。樂音體系中，七個具有獨立名稱的音級叫做基本音級。基本音級的名稱是用字母和唱名兩種方式來標記的。兩個相鄰的具有同樣名稱的音叫做八度。升高或降低基本音級而得來的音，叫做變化音級。將基本音級升高半音用"升"或" "來標明;降低半音用"降" 或" "來表明;升高全音用"重升"或"x"來標明;降低全音用"重降" 或" "來標明;還原用"　"表示。

　　3：音域與音區：

　　音域可分為總的音域和個別音域、人聲和樂器音域。

　　音域中的一部分是音區，音區可分為高音區、中音區和低音區三種。人聲的音區劃分，往往是不相符合的，例如男低音的高音區卻是女低音的低音區。但各音區具有自己的特性音色，這體現在音樂的表現中，一般來說：高音區清脆、尖銳;而低音區則低沉、渾厚。

　　(四)：調式

　　穩定音不穩定音

　　在音樂中，要表現音樂思想、塑造音樂形象僅僅依靠一個孤立的音、和弦或多個彼此毫無關系的音，是難以實現的。

　　1.調式的定義

　　在音樂中，按照一定的關系連結在一起的許多音(一般不超過七個)，組成一個體系，并以一個音為中心(主音)，這個體系就叫做調式。

　　2：調式中音的分類

　　在調式體系中，起著支柱作用并給人以穩定感的音，叫做穩定音。給人以不穩定感的音叫做不穩定音。不穩定音有進行到穩定音的特性，這種特性就叫做傾向。不穩定根據其傾向進行到穩定音，這叫做解決。音的穩定與不穩定是相對的。我們常見的某一個音(或和弦)在某一調式體系中是穩定的，但在另一調式體系中可能變得不穩定，即便在同一調式體系中，因為和聲處理的不同，某些穩定音也可能暫時處于不穩定的狀態中。

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