唱歌技巧和發聲方法

1.站立姿勢

這是一個常常被很多人忽略的問題。在站姿上不講究，甚至長期形成某種毛病，如低頭、仰臉、哈腰、鼓肚、彎腿、伸脖子，手勢動作僵硬機械不協調等不好的姿勢。這些姿勢首先來說不雅觀，直接影響表現形象，更主要的是對正確歌唱狀態的形成造成很多麻煩，產生諸如歌唱通道不暢，氣息控制失調，聲音易造成擠、卡等到不良發聲狀態，成了歌唱狀態的錯誤組成部分。如果強行去改毛病，便會唱出很不習慣的聲音甚至基本唱不出聲音。可見，沒有一個良好的姿勢，就不可能組成一個完整的最佳歌唱狀態。

那么，在練習中，站姿應該雙腳站穩，身體直立，頸椎、胸椎、腰椎在一條直線上，眼睛和面部平視而略仰，自我有一種挺拔、高大、興奮、自信的感覺。由此也想到，面部表情亦是一個不可忽視的環節，演唱時閉眼、瞪眼、歪嘴、包牙、皺眉頭、翹嘴唇等都是一些不良習慣，給人以視覺上的不協調，必須重視起來，嚴格而認真地去克服掉。

2.氣息運用

氣息是歌唱的生命、動力和基礎。有人說：“掌握了正確的呼吸方法，也就基本掌握了正確的發聲方法。”以本人的學習體驗和實際效果來看，感覺氣息應吸到后腰的雙腎處(當然這只是一種意念和感覺)。這樣一是吸得深，二是上胸部處于放松狀態，不易引起“端氣”的毛病。在用氣的時候，正確地說，應保持腰圍的擴張狀態，但是很多學習者在實際運用過程中總是掌握不好，達不到氣息深沉、通暢的效果，關鍵是未把腰圍擴張的原理搞清楚。這里面有個“因果”關系的協調統一問題。比方說，用一個充了氣的圓氣球，放在上下掌之間，用兩手掌上下對氣球施加壓力，就會看到由于手掌上下的壓力，氣球變成了扁形，氣球的四周向外擴張出來。氣球本身是不會擴張的，它的擴張取決于手掌上下的壓力。在這里，手掌的壓力是“因”，而氣球向四周的擴張是“果”。同樣的道理，用氣時，腰圍的擴張狀態取決于上下給予氣息的壓力。上下給氣息的壓力是“因”，腰圍擴張的狀態是“果”。只有對氣息施以均勻、穩定的壓力，才會產生腰圍擴張狀態的保持。往往我們在用氣之前，首先做出腰圍擴張的狀態，這是主觀上用肌肉撐起的一種僵硬擴張狀態，“因果”不協調，不但用不上氣，而且極易造成往上端氣的毛病，自然達不到氣息通暢的結果。

另外，在給氣息向下施以壓力的同時，會明顯感覺到后腰部有一個強有力的用力部位，這個部位就是氣息的支持點，這也是氣息乃至歌唱練習的協調中心。

3.歌唱腔體

歌唱時各共鳴腔體應該是充分打開的，如此才能使氣息聲音通暢。正確的協調方法是首先用“半打哈欠——嘆氣”的辦法把喉頭放在最低位，同時用頸部向四周擴張的力量把喉嚨打開，再向下做一個深咳氣的動作，這時，可以明顯地感覺到頸窩(兩鎖骨之間的坑)下方的深處有一個著力點，這個著力點就是我們感覺上發出聲音的地方。頭部兩側的頜關節用向上抬上頜(上口蓋)的力量打開，不可用向下拉下巴的辦法來打開頜關節，那樣將會牽動下巴，容易造成下頜和舌根的緊張，形成卡喉嚨的毛病。在主觀感覺上，下巴在歌唱中永遠處于無重量、無神經的狀態，好像不存在一樣。就是下巴存在緊張問題，也不要用任何辦法去直接放松下巴，那樣做，下巴很難放松，甚至越“放松”越緊，因為在意識中仍有下巴的存在。而是要把注意力和用力部位集中在對上口蓋的使用上，如此與其它部分的正確狀態相配合，問題也就容易解決了。在歌唱的共鳴腔體中，一種是可調節共鳴腔，如口咽腔、喉咽腔;一種是不可調節共鳴腔，如胸腔、鼻腔、頭腔。但在我們歌唱主觀意識上，都要把它們置于可調節的狀態下，在意念上是可以調整控制的。這一點，是要經過長期的整體協調統一練習才能體會到的。