小學美術教育論文發表
小學美術教育論文發表
美術是一門綜合性科目，一堂好的美術課，應該是既傳授應掌握的美術知識，同時又培養學生一些良好品德，生活習慣。下文是學習啦小編為大家整理的關于小學美術教育論文發表的范文，歡迎大家閱讀參考!
小學美術教育論文發表篇1
淺談小學美術教育
摘要：小學教育是基礎教育的關鍵，對培養小學生良好的素質和學習習慣有著重要的作用。美術教育能夠提高小學生的審美能力，而審美能力是良好素質的一部分，因此本文以小學美術教育為研究對象，重點探討小學美術教育的作用，及提升小學美術教育的建議，以期能夠為小學美術教育的教學水平提高增磚添瓦。
關鍵詞：小學;美術教育;作用;措施
1.美術教育發揮的作用
1.1美術教育促進智力開發。素質教育的要求是"德、智、體"的全面發展，而小學美術教育能夠促進"智"的發展。通常情況之下，小學美術教育能夠迎合小學生的好奇心理，能夠起到激發小學生的興趣愛好、豐富想象能力、開闊眼界、培養觀察能力等作用，從而達到促進小學生智力發展的目的和作用。小學生在學習數學、語文等學科之后，接受美術教育的學習，勞逸結合，相互促進。通過欣賞各種藝術品，把學生引入藝術境界，脫離了"枯燥"的數學、語文等學習，激起思想情感的波濤，思維聯想、發散。比如對古代作品《清明上河圖》的學習，學生就可以通過上面的人物描寫，展開豐富的聯想，探討人物活動，遐想古代繁華都市的場景。另一方面，通過對藝術作品的學習，學生能擴大與加深對客觀世界的認識，如具體感人的藝術形象、再現生活的圖景，可以使學生獲得豐富的知識，深化對現實世界的認識。
1.2美術教育提升小學生的動手能力。當前小學各科教育，特別是數學、語文、英語等學科已經把小學生稚嫩的肩膀"壓"的喘不過氣，由于課程使得學生在學校的自由活動和思考時間甚少，回到家又需要完成各科的作業，導致學生難以有時間來"玩"，極大的局限了小學生的動手創作能力，長此以往，培養的學生也是偏理論缺實踐，"書呆子式"的人才。從目前我國的就業形勢來看，企業往往缺乏的是動手能力強，技術型的人才。美術活動是一種創造性的活動，美術教育是以培養學生創造力為核心的整體的教育實踐活動，因此創造性是美術學科所具有的顯著特征。美術教師在教學過程中充分利用這一特征，會起到良好的教學效果。因此從這個方面出發，小學美術教育就能夠在課堂上讓學生有時間去動手創作。
2.激發童心、童趣，在大自然中感知美、創造美
對小學兒童來說，美術課不應是學習任務，而應是一種感興趣的快樂游戲。喜歡玩，喜歡到大自然中去玩，這是每個孩子的天性。把學生帶到大自然中去觀察、感受、體驗是美術課創設情境教學的又一有效途徑。比如在教"春天的景色"一課時，筆者帶領學生到附近的田野、果園去欣賞春光，感受"天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無"，感受"滿園春色關不住，一枝紅杏出墻來"，感受"兒童急走追黃蝶，飛入菜花無處尋"……學生陶醉在大自然那鮮花盛開、蝶舞蜂飛的情境中，在對自然界有了細致的觀察和體驗后，從而對繪畫的對象有了深刻印象。此時，鼓勵他們把所見、所感進行自由、愉快的表現，抒發出他們對大自然的熱愛之情。大自然為學生提供了豐富的素材，也為創設情境教學提供了得天獨厚的條件。不但能能激發學生的創作欲望，更能使學生的認識能力和藝術表現能力得到發展和提高。
3.努力創造富有魅力的課堂氛圍
一堂成功的美術課，還需要教師具備先進的教育理念，并與先進的教育方式相結合。給學生提供自由表現的機會，鼓勵學生大膽地表達自己的情感和想象，尊重每個學生的想法和創造，尤其是那些"異想天開，不切實際"的想法更應得到教師的尊重，同時還要分享他們創造的快樂。比如在教學"七色彩虹"一課時，老舊的教學方式肯定是先提出問題"彩虹有哪幾種顏色"(顏色限制)，然后教師范畫(形狀限制)，最后讓學生臨摹。這樣既局限了學生的思維，也束縛了學生大膽表現自己想法的心態。
筆者在教學時并沒有強調一定要按照某種固定的格式來畫，而是給學生自由欣賞課件上的七色彩虹，刺激學生的思維。然后放手讓學生作畫，結果每個學生畫出的彩虹都不一樣，真是構思奇特，想象出格。有的學生把彩虹畫在太空上，而且彩虹上畫了小朋友在唱歌跳舞;有的學生把彩虹畫在河面上，成為方便人們交通的橋;更有的學生把彩虹畫在小朋友的心上，成為連接友誼的心橋……在對那些具有奇思妙想的畫作進行鼓勵性的點評后，班級中的小學生臉上都有了一種急切的表情，仿佛在說："再讓我畫一次吧!我有更好的想法，我能畫得更好!"學生那種急于表現、急于被肯定的躍躍欲試的心態，就是創造力的原動力吧!
4.通過美術教學，培養學生的各種能力
4.1培養觀察能力。通過自己的眼睛感受事物，這便是觀察。敏銳的觀察和正確的觀察方法是繪畫中不可缺少的重要組成部分。在作畫過程中，大部分同學忙于涂抹自己的畫面，畫得多，看得少。這時教師就應引導他們有步驟、有層次地仔細觀察，并說出繪畫物象的結構、顏色、明暗規律等，進而提高學生敏銳地感受事物的能力。
4.2培養想象力、創造力。小學生天真爛漫，富于幻想。這就要求教師在繪畫的同時，發揮學生的主體地位，讓他們進行大膽的合理想象。教學生敢于創新，培養他們的創造能力。江澤民同志指出："創新是一個民族前進的靈魂，是國家興旺發達的不竭動力。"培養學生的創新素質，必須從小抓起，經過大膽發展思維后的繪畫，雖然作品的風格、表現手法不同，但只要合乎藝術創作的基本規律，教師就應給予肯定和鼓勵。推"陳"才能出"新"。培養想象能力，激發創新興趣，培養創新思維，已是學生不可缺少的優良素質。讓他們在創新中體味魯迅先生的那句話："世上本沒路，走的人多了也便成了路。"
4.3培養動手能力，鍛煉學生的實踐能力，培養合作精神。動手操作是小學美術教學中不可缺少的一部分，它主要集中于工藝制作中，包括各種小手工制作，繪畫剪貼，等等。它要求學生手腦并用，充分調動全部注意力，使他們始終在注意、好奇、自信及對成功的期望中進行。因此，它也是訓練兒童良好心理品質的一個有效手段。
5.鼓勵藝術表現，激發藝術創造
現代美術教育家伊頓說："教育是一種勇敢者的探險――尤其是藝術教育，因為它涉及到人類的精神創造。"可見，創造性思維的培養是藝術教育的一個重要目標。因此，我十分注意給學生提供一個展現藝術才華的空間，以提高學生的藝術創造力。
在教學中我從來不隨意扼殺學生作品里所體現的與眾不同的東西，因為美術不同于某道數學題只能有一個答案，美術作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學生的創作思路，使學生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。
所以，不管學生的作品顯得夸張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，它都是有其內在的含義，是學生思維創造性的結晶，是學生心靈的反映。作業評講時我注意多講優點，多肯定學生具創造性的一面，激發學生創造、表現美的欲望，這樣做，同學們自然會變得更大膽、更充分、更主動地用自己的繪畫語言與外界交流，這樣才會給學生的藝術表現提供一個有利的條件。
因此，教師不僅是"傳道、授業、解惑"，而且還要以一份真誠的心與學生交流思想、交流意見、交朋友、交心。讓同學們的藝術表現熱情培養起來，并留一個空間，讓學生的藝術個性表現出來。例如引導學生以"我愛家鄉風光美"為主題創作一幅風景裝飾畫，課前我先布置同學們回到自己的村子里走一走，看看那一處景象你認為最能代表家鄉的美。
上課時我先講了一點風景裝飾畫的基礎知識，然后讓學生結合自己的觀察談談想法，結果由于每一個同學的生活環境、心理個性等都不同，他們對美的感受也大不一樣。有的認為熱鬧的市場能體現家鄉的繁榮景象美;有的說寧靜的小街美;有的說幽靜的村前小園美;有的認為田野的春天大遍莊稼綠油油是生命的美，秋天碩果累累是豐收的美……。課堂活起來了，同學們的腦子動起來了，我對同學們細微的觀察、深刻的體會都一一給予充分的肯定，同時鼓勵同學們把自己的感受表現出來，并啟發學生思考、嘗試用怎樣的表現形式最能將自己獨特的意境構思表現出來。結果，同學們的作業沒有雷同，內容與形式都非常豐富，且較充分的體現了家鄉多角度、多方位的美。
小學美術教育論文發表篇2
論小學美術教學
【摘要】在新時代的今天，在新課程改革領域里，美術教育是不可忽視的一門課程。隨著教育改革的不斷深化，美育對培養全方面發展的素質人才的作用越發重要了。在美術教育方面，我有以下幾點看法：(1)學生的美術才能與本身素質;(2)小學生的美術才能與教師的作用;(3)改革課堂教學方法，促進學生智力發展;(4)教學方法是美術教學的前提。
【關鍵詞】才能 想象力 創造力 關鍵期促進
在新時代的今天，在新課程改革領域里，美術教育是不可忽視的一門課程。隨著教育改革的不斷深化，美育對培養全方面發展的素質人才的作用越發重要了。在美術教育方面，我有以下幾點看法：
一、學生的美術才能與本身素質
一般來說，具有美術才能的孩子，往往早期就有特征。幼兒時，美術才能表現為：(1)愛涂涂抹抹，求知欲望強，興趣廣泛;(2)視覺感受和辨別能力較強，能分辨各種顏色、線條曲直、方圓等;(3)觀察事物較全面、細致、準確;(4)具有豐富的想象力和創造力。
當發現這一苗頭時，家長和學校就應緊緊抓住這關鍵期，加以培養。
研究發現：3-4歲時是兒童視覺感受能力發展的關鍵期，為了促進兒童的視覺感官的發展，首先，要訓練孩子的觀察力和感受力，如分辨物體的大小、方圓、厚薄、曲直、顏色等。其次，給孩子提供機會，參加各種活動，鼓勵他們看一看、摸一摸、畫一畫等，使孩子善于從比較中區別事物，找出特點變化規律。最后，還應幫助孩子掌握觀察方法，按正確順序從多種角度觀察事物，充分發展孩子的感知功能，使孩子認識世界、感知世界。
二、小學生的美術才能與教師的作用
教師的教育在兒童美術能力的發展過程中起著一定的主導作用，并影響和決定了兒童美術才能的發展。由此可見，良好的有系統的對兒童進行美術教育，可以促使兒童美術才能的發展。所以為了培養孩子的美術才能，家長一開始就應為孩子找一位好教師：教師應該有豐富的美術教育經驗和方法、美術知識及傳授這些知識的能力、循循善誘的態度。
通過以上因素的分析，我認為在兒童美術才能形成的全部過程中，遺傳素質、環境和教育的影響及個人的主觀努力是一個有機的不可分割的整體，缺一不可。我希望更多的家長為孩子的未來著想，努力去尋求發展，并點燃孩子們美術才能的那盞燈，使之放熱發光。
三、改革課堂教學方法，促進學生智力發展
以前的教學方式，是把課堂教學當成只傳授知識的場所，沒有做到教書育人、培養才能、開發智力效果，而是教法簡單化，教師講，學生聽，墨守成規老一套不變樣，灌輸式教學，學生思想僵化不開竅。所以，教學方法必須改革。在當今大力強調素質教育的今天，教學方法的改革勢在必行，要探索出一條新的教改方法，根據不同年齡特點，采取不同的教學方法。
四、教學方法是美術教學的前提
小學美術教育，形象生動，鮮明直觀，是對學生進行美育、促進智力發展和進行思想品德教育等方面，其有它特有的優勢，才能收到最佳效果，充分發揮優勢作用。然而如何發揮或擴大它的優勢作用，關鍵在于任課教師能否大膽改革，勇于創新，把握少年兒童心理特點與身心發展的規律，努力為學生創造一個輕松愉快、有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到輕松愉快，這樣讓學生在樂趣中吸取知識和掌握技能，同時，還要把德育教育和美育教育結合進行，讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法。同時要培養學生具有一定的觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力。現代化教育不能局限在只傳授知識，而要把開發智力放在重要位置。
為了達到上述目的，每一方面都不可偏廢，那么怎樣才能完成這幾方面的任務呢?這確實是值得深思和探討的問題。在美術教學中，我認為教師本身除了不斷提高美術素質以外，最重要的是不斷的改進教學方法，根據教材不同的內容采取不同的教學方法。要研究方法，教者本身要有創造性思維，教者思路活躍、方法新穎，學生感到有興趣，吸引學生的注意力，能引起學生積極思維，取得預定的效果。
五、創造力的培養
1.由于兒童自身潛意識的童趣、稚拙的造型特點，學生往往會把果子畫成人面，并賦予表情，把畫一個人側面的眼睛可以畫成正面人的眼睛，人物手腳可以隨意安排，全身比例也沒有一定的規律。在他們眼中，觀察到的不只是自然形態的模擬，也不受固定程式的束縛，隨意性的人物夸張變形，表現童趣稚拙，他們習慣用線條去繪畫自己的生活。因此，在我們教學時應積極引導兒童這種自然古樸、單純的審美意蘊和思維現象，順其自然，培養其創造能力。
2.美術活動始終離不開想象，沒有想象就無法進行創作。
愛因斯坦曾說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界的一切。”美術作品中呈現兒童的聰明才智和富有個性的創造，充分發揮其想象，對培養兒童的創新思維十分重要。教師要提高兒童的創造性，啟發式教學是最有效的途徑之一。這種方法可以使學生的理性思維得到挖掘和發展，從而拓寬他們的思路，使其創造力得以誘發和培養。由于兒童的控制力弱，想說就說，想做就做，喜歡用好奇的眼光看世界，想象世界，有著天生的探索欲，我們應啟發他們，讓他們展開想象的翅膀。
高爾基說過：“一個藝術家在其藝術加工的各種手段中，想象力是重要的環節，想象是創造形象的技術中最本質的技術。”培養兒童想象力，發揮學生的表現才能，使兒童多思、多想、多問，自覺養成比較和概括的思維習慣，同時讓學生夸張想象，積極引導學生從生活中吸取素材，從生活中學習，要把瞬息變化、美麗多姿的生活反映到藝術作品中去。觀察是重要的前提，通過觀察，學生能夠直接認識和理解，再描繪想象，建立起明晰的知覺形象。對物體的質感、形狀構造的了解程度直接影響學生的造型能力，因此我們應盡量提供機會，讓兒童觀察周圍的一切，了解所要表現的物體的形狀、質感、顏色等，訓練他們的眼睛，調動他們的觀察興趣，讓自然界來陶冶其情操。因此，在教學中，我們應根據學生實際和教材安排，有目的有計劃地組織學生觀察和寫生，積累表象材料，從而拓寬想象，創造出與眾不同的作品。
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