環境藝術設計實習論文

　　環境藝術的實踐與人影響其周圍環境功能的能力,賦予環境視覺次序的能力,以及提高人類居住環境質量和裝飾水平的能力是緊密地聯系在一起的。下面是學習啦小編為大家整理的環境藝術設計實習論文，供大家參考。

　　環境藝術設計實習論文范文一：美術教育背景下環境藝術設計理念研究

　　一、中職美術教育背景下環境藝術設計生態理念本質及內涵

　　1.環境藝術設計的原則與指標

　　現代城市環境的整體規劃建設與核心設計理念務必體現“整體、持續、協調、循環、節能、綠色、再生”的指導原則，通過將綠色生態觀念與現代科學技術相結合，實現人類居住環境的和諧與完善，進一步體現人與自然環境的和諧統一與可持續發展，進而提升人們整體居住環境質量與住宅區自然復合系統趨向穩定、平衡、協調、和諧的方向發展。要想全面實現城市環境的生態化規劃設計，首先要對傳統意義上的設計理念進行革新，在遵循生態發展規律的前提下積極融入現代科學技術，全面推動生態文明城市的發展。

　　2.環境藝術設計生態理念的內容

　　生態城市規劃應使綠化指標、地面保水指標、節水指標、節能指標、二氧化碳與廢物減量指標、污水垃圾處理指標、綠色交通指標等各項指標符合生態規劃標準。綠化指標是生態規劃建設的一項關鍵性標準體系，必須使住宅環境內綠地率達到60%以上;應采用具有滲水保水能力的高效建筑基地施工材料，利用自然排水系統以確保雨水及時排出與科學合理滲透，適當減少混凝土覆蓋面積;通過完善凈水系統與節水系統，強化城市水資源設計，利用省水器與新型水資源對雨水、生活廢水污水進行科學處理與循環再利用，確保飲用水符合國家規定標準;開通太陽能、風能等清潔能源，建筑材料的使用應以減少二氧化碳排量為關鍵指標，裝修內飾應體現節能綠化環保風格;設計雨水與生活排放污水分流管理系統，突出可持續利用原則;倡導綠色交通工具的普及與使用，從而減少環境污染。此外，城市住宅在經濟生態設計規劃方面，應突出低能耗的綠色消費觀理念，提倡以太陽能、風能、水能、生物能為主的能源利用模式，鼓勵自然通風、自然采光以減少資源的浪費，推動綠色科技生產的發展與普及。

　　二、中職美術教育背景下生態理念藝術設計方案

　　1.綠色生態的人性化美感設計理念

　　設計師要充分結合現代化建筑學基本原理、生態理念價值觀、節能減排綠色環保新技術營造適宜的生態居住環境，對能夠影響到城市生態平衡與美感的各種環境因素、自然因素以及人文因素進行統一協調與統籌規劃設計，使其和諧共融、統一共生，有序而持續地發展。在城市住宅布局整體規劃設計過程中，應對環境空間的生態環境進行充分合理設計，依據南北朝向、最大向陽與通風程度對住宅區進行規劃，留出科學合理的通風道口與生態綠色走廊;科學合理規劃設計建筑單體、群體的朝陽區與陰影區，使居民可最大限度地享受陽光;應以城市空余地面為基準，強化區內景觀園林建設;充分利用城市內外自然山水環境，使之相互統一和諧，通過遠山借景、引水入市等方式美化生態景觀;保持動植物種類的多樣化，為之創建和諧生存環境;擴展區內園林樹木種植面積，加強生態氣候調節能力，以提升居民生活適宜感與健康指數。為此，可通過科學統籌規劃綠地、建筑與景觀，形成通透深遠富有層次感的景觀空間;通過以曲代直的形態布局，美化建筑形態與園林分布空間。

　　2.積極開發自然可再生資源

　　創建綠色生態城市要與我國人均資源緊缺這一現狀相結合，通過積極擴展利用新能源、新技術減少資源浪費與環境污染，節約有限土地資源與能效資源，充分運用太陽能、風能、水能、地熱能、生物能代替污染嚴重的煤炭能源，推廣可再生資源性強，具有降溫、保溫、隔熱性能的家居建筑設計，以達到保護與節約資源的目的。在新能源技術開發利用上，通過將生活垃圾廢物回收再利用，推廣沼氣的使用普及，利用新能源節約技術全面提升人們的生活品質與幸福指數，對住宅建筑形體與空間形體進行革新。

　　3.生態資源的和諧統一性

　　我國一些城市的環境規劃設計缺乏科學合理的統一管理與設計，僅僅是程序化的先建樓后造景，未能充分利用空余土地資源，人工園林景點過于單調古板，未能從生態環境資源根本主旨出發，這種逆自然、影響美感視覺的設計方案不僅不利于生態氣候的循環，還對管理費用造成了浪費。因此，應統籌設計植被、生物、動物與人之間的各種生態關系，使各種因素達到和諧統一、共榮共生、持續發展，充分利用植被綠色涵養功能、樹木化學降污功能與自然水多樣性等功能進行規劃設計，以此全面提升城市美化環境標準與居民健康滿意指數。

　　環境藝術設計實習論文范文二：環境藝術設計專業巖彩課程的設置

　　一、高職院校環境藝術設計專業開設巖彩課程的重要意義

　　(一)高職院校環境藝術設計教育發展現狀

　　環境藝術設計是一個新興的、邊緣的綜合性藝術系統工程，亦是一個跨學科的綜合性專業，是藝術與技術的結合。近幾年來，伴隨著我國房地產行業快速發展，環境藝術專業迅猛發展起來。每年，環境裝飾設計師人才缺口成百萬上升的趨勢。然而，高職環境藝術設計教育起步晚，底子薄，課程建設相對落后，不能突出高職院校以培養實用性、職業性為目的高素質技能型人才培養目標，就福建省三所高職院校的為例，可以從基礎課程設置中看出一些問題。

　　1.課程設置單一，關聯性不強。基礎課之間，基礎課和專業課之間相互脫離，聯系不緊密。美國后現代課程論學者小威廉姆E•多爾教授提出強調豐富性、非線性、開放性、回歸性、關聯性、實踐性的后現代課程觀，其相對于現代課程觀的封閉性、線性、統一性的教學模式，拓寬了人們的課程視野，更符合環境藝術設計專業的教學要求。巖彩課程的開設，將三大構成聯系起來，用感性的方法解決了三者之間的綜合性問題。而當代巖彩的創新、拓展也可恰當地滲入后期的裝飾材料課程和其他專業核心課程里面，不失時機地完成巖彩藝術與現代環境設計的完美結合，以適應現今世界全球多元化文化發展需要，實現為我國培養面向生產、建設、服務和管理第一線需要的高技能型人才的培養目標。

　　2.課程內容重技輕藝，重現代、輕傳統，過于著眼現實，一味地強調技能的熟練，忽略了當今大眾的藝術審美需求。正如華裔建筑大師貝聿銘所說的：“新材料、新技術固然重要，但對建筑藝術創作來說，更為重要的則是找到正確的民族化道路，使建筑具有獨特的民族形式與風格。”巖彩藝術的出現，將現代與傳統結合，技術與藝術完美融合，給當前處于困境中的環境藝術設計帶來一線生機。引用我國香港著名設計師陳幼堅(AlanChan)的話，巖彩是“糅合中國藝術與工藝元素于現代設計中，以明快直接而優雅的手法，為中國傳統視象注入現代生命力。”

　　3.教學方法有待創新：近些年福建高職院校環境設計專業的教學方法雖然有所改變，基本實現了教學工一體化的模式，但工作室制、學徒制的方法還沒有得到普及，主要還是沿襲老式的課堂教學方式。各學校也開設有考察、講座課程，大多是去外省或經濟發達地區，而針對傳統民族特藝開發的課程設置較少，也很少聘請特藝大師開講座或進行藝術考察。

　　(二)高職環境藝術設計專業開設巖彩課程的必要性

　　巖彩藝術對于高職院校環境藝術設計專業具有十分重要的實踐價值和理論價值。

　　1.實踐價值：在環境設計專業開設巖彩課程，填補了國內高職院校藝術設計教育領域中巖彩課程的研究及教學實踐的空白，培養高職院校有創意、熟材料、精工藝、通技術的新型技能型人才，開拓當代藝術設計教育，特別是高職院校建筑環境裝飾藝術設計教學領域的新天地。本課程設置對建筑設計、景觀設計、視覺設計等藝術設計領域的應用拓展，具有實際借鑒作用。

　　2.審美價值：由于巖彩畫跨文化發展的歷史背景以及豐富廣闊的表現力，使其容納眾多異文化因子，呈現多元化發展趨向，既具有國際兼容性，又融合本土民族文化，是中西藝術的結合以及傳統與現代的相融互補。在現代環境裝飾藝術越來越趨向于綜合化發展的今天，巖彩走進建筑環境裝飾是現代環境設計發展的必然趨勢。

　　3.文化價值：巖彩材質及色域的寬廣性、技法的多樣性與肌理的豐富性給巖彩藝術提供了一個靈活自由的空間，也使我們在創作時很自然地將創作靈性直接注入材質技法表現中，在制作過程中無意留露出一些自然天趣即“天人合一”的效果。適應了當前大眾視覺審美緊張疲勞、渴望親近自然尋求回歸的愿望。

　　4.時代創新精神：以巖彩為材質的表現藝術在中國的崛起，既是傳統又是創新的一種文化現象。在環境設計專業增設巖彩課程，其本身就是跨學科、跨領域的改革與創新。同時巖彩是一種綜合材料藝術表現形式，其本身在實驗創作過程中，會不斷產生新工藝、新技術。綜上所述，在當代藝術教育新理念、新材料不斷涌現的總趨勢下，高職院校環境藝術設計專業迫切需要立足本民族傳統資源，將巖彩課程正式納入教學計劃，開設起既具有中國本民族特色，又具備西方設計理念的適合當前多元文化發展的巖彩課程教學。

　　二、高職院校環境設計專業巖彩課程的設置構想

　　(一)課程性質和目標

　　在高職院校環境藝術設計專業課程設置中，將巖彩課程定為專業基礎課，分二學期進行，第一學期可結合三大構成課程開設，主要讓學生掌握巖彩藝術的基本知識和技法(其他藝術設計專業可定為公共選修課)。第二學期則結合專業核心課程進行，讓學生在掌握巖彩材質、特殊肌理表現的同時，探索挖掘其在環境藝術實踐中的靈活運用。本課程通過對巖彩材質、特征的認識和掌握，培養能夠靈活運用巖彩材料和技藝及其審美理念進行環境設計的人才;然后是通過臨摹古典壁畫培養能夠運用巖彩材料對古典壁畫、雕塑等的保護和修復有一定認識和操作能力，最終達到能夠創作現代巖彩壁畫、墻畫、裝飾畫、雕塑等現代巖彩藝術品的高技能型人才。巖彩藝術課程的教學，重視教學過程的實踐性、開發性和職業性，符合現代高職藝術教育以培養高素質技能型人才為目標的教育理念。

　　(二)課程教學內容

　　本課程的開設需建立兩個巖彩工作室，一為基本設備材料室，二為實驗、實訓室。在課程銜接上以素描、色彩為前序課程，以三大構成、手繪效果圖、裝飾材料與施工工藝為并列課程，以室內室外空間環境設計為后續課程。課程安排在第二、三學期，學時為8/144學時。課程內容分為理論、實驗、實訓、講座、藝術考察五大模塊。前期主要為理論、實驗模塊，后期為實訓模塊。需要強調的是，巖彩課程的教學不僅要注重多元化的教學理念，還應多與國內外其他高校和相關領域研究機構的交流和學習。教學中可采取短期聘請相關藝術領域專家、特藝大師來工作室講學、或聘請校外客座教授的方法進行教學。

　　(三)開設巖彩課程所面臨的問題

　　當代巖彩藝術自誕生之日起到現在，雖然發展態勢良好，但僅是尖端努力，沒有普及之氛圍，所以，要將巖彩藝術和建筑環境裝飾相融合首要解決的問題就是從基礎教學抓起，培養更多的巖彩藝術人才，或成立更多的巖彩與綜合材料工作室，否則將會“拔苗助長、未老先衰”。當前，很多外界質疑建立巖彩工作室造價高，不適合在學校開課。眾所周知，所有商品只有普及了，價格自然會較低。所以問題首先還是推廣普及。前期的困難是顯而易見的，但我們不能因為一點困難就忘記或遺失傳統藝術。巖彩課程的開設對地方高校藝術類專業具有重要的理論和實踐意義。巖彩藝術教學可以有效激發學生發揮藝術創造力，挖掘本土藝術資源，創作出具有想象力的現代巖彩藝術品，加快區域經濟發展和社會發展，并以地域優勢資源和特色藝術品躋身國際藝術品市場。新的題材、格式、材料、技法、工藝在不斷更新，高職院校藝術設計教育的要求和內涵也要不斷拓展，與國際接軌的巖彩教學將成為促進大學生成才發展的新平臺，是藝術創作與設計教學創新的有效途徑。